Rome ville éternelle, ville sensuelle, a inspiré les plus talentueux cinéastes. Grâce à eux, elle fait désormais partie de notre imaginaire. Mais quelle Rome ? Celle de Fellini ou celle de Pasolini ? Celle de Woody Allen ou celle de Nanni Moretti ?

Plus de soixante-dix films sont évoqués dans cet ouvrage, qui sont autant de regards de cinéastes sur la capitale italienne, autant de souvenirs aussi pour ceux qui les ont vus et aimés. Un livre enrichi de nombreuses cartes illustrées recensant lieux de tournage et parcours de films emblématiques.

Le duel ne dura que trente secondes ce 26 octobre 1881 à 15h, dans la petite ville minière de Tombstone, coin perdu du sud de l’Arizona. Face-à-face, quatre défenseurs de la loi et quatre cow-boys. Des coups de feu sont tirés. Leur écho résonne encore aujourd’hui. Plusieurs films, qui ont marqué la légende du western, évoquent ces trente secondes – dont Règlement de comptes à O.K. Corral de John Sturges et La Poursuite infernale de John Ford.

Aujourd’hui, Tombstone – deux rues principales et quelques ruelles – revit ces trente secondes plusieurs fois par jour, attirant touristes et passionnés venus du monde entier. Adrien Gombeaud y a passé quelques jours, tentant de répondre à la question : pourquoi ces trente secondes ont-elles fasciné tant de cinéastes prestigieux ?

Deux villes, deux visages de la Russie qui ont inspiré des longs-métrages aussi divers qu’Anna Karénine, Guerre et paix, Raspoutine, Les Poupées russes, sans oublier James Bond. Films d’action, d’espionnage ou de science-fiction pour Moscou ; films historiques ou adaptations de classiques de la littérature russe pour Saint-Pétersbourg. Autant de réalisations qui racontent deux villes dissemblables mais inextricablement liées. 

 C’est à Montmartre, colline mythique qui a inspiré tant de cinéastes, que nous conduit ce nouveau Ciné voyage. Les noms de Jean Renoir, de François Truffaut, de Jean-Pierre Jeunet et de Karim Dridi, comme ceux de Vincente Minnelli, de John Huston et de Woody Allen, y sont attachés. Les uns pour en avoir fait revivre les grands moments, les autres pour avoir témoigné de la vie si particulière qui irrigue ce quartier, d’autres encore pour nous y inviter au rêve. Tous en sont, manifestement, tombés amoureux…

 Il faut se garder contre ceux qui parlent dans un porte-voix (...) qui font parler les choses fictives, le Peuple, l’Histoire, les dieux et les idoles. »
Les réflexions politiques réunies dans cet ouvrage sont extraites des Principes d’An-Archie Pure et appliquée, l’un des textes sans doute les moins connus de Paul Valéry. Elles sont d’une actualité et d’une force étonnantes.

Choisir de voir l’ Iran dans les regards des cinéastes, c’est suivre des trajectoires plutôt que s’attarder sur certains sites. Pays de nomades et de cavaliers, l’ Iran est par excellence celui du road-movie, une invitation à des parcours, tant géographiques qu’ initiatiques.
Étrangers et Iraniens n’ont pas filmé le même Iran. Les premiers (Pasolini, Varda, Ben Affleck, entre autres) ont représenté ce pays de haute civilisation et d’intense histoire politique, s’en servant parfois comme d’un décor luxuriant ou rugueux. Les seconds ont pris à revers cette beauté trop imposante et ont dessiné une autre cartographie de leur pays, développant une modernité cinématographique « à l’ iranienne ». Abbas Kiarostami, Bahram Beyzai, Mohsen et Samira Makhmalbaf, Jafar Panahi et Asghar Farhadi en sont parmi les représentants les plus connus.

« La politique fut d’abord l’art d’empêcher les gens de se mêler de ce qui les regarde. »
Face à la montée du populisme, le système démocratique a-t-il atteint ses limites ? Paul Valéry posait déjà cette question au siècle dernier, comme en témoignent les réflexions rassemblées dans cet ouvrage, toujours d’une grande pertinence et d’une brûlante actualité.

Berlin, ville meurtrie, e?clate?e, emmure?e et enfin libe?re?e, est devenue aujourd’hui l’un des lieux privile?gie?s de l’avant-garde cre?atrice europe?enne. Elle a fourni tout au long du 20e sie?cle un mate?riau riche, dense et dramatique a? de nombreux cine?astes. En te?moignent M le Maudit de Fritz Lang, L’Ange bleu de Josef von Sternberg, Les Ailes du de?sir de Wim Wenders, ou encore Cours, Lola, cours de Tom Tykwer, Good Bye, Lenin ! de Wolfgang Becker et La Vie des autres de Florian Henckel von Donnersmarck – sans parler de maints films de guerre et d’espionnage.

En parcourant les lieux de tournage de sce?nes cultes, Camille Larbey nous fait rede?couvrir Berlin a? travers une soixantaine de films. Ce cine?-guide de Berlin est enrichi de nombreuses cartes et de plusieurs index (films, re?alisateurs, lieux).

Arriver a? New York, c’est entrer dans un film qui n’existe que dans la te?te de chacun, un film compose? des re?miniscences d’innombrables plans, d’une myriade de souvenirs plus ou moins pre?cis, qu’on prend plaisir a? retrouver sur place. Avec Paris, New York est la ville la plus filme?e au monde. Mais elle est, sans comparaison, la cite? par excellence du cine?ma.

Plus de deux cents films des cine?astes les plus prestigieux, de Charlie Chaplin a? Woody Allen, de Blake Edwards a? Martin Scorsese, en passant par John Cassavetes, Francis Ford Coppola ou Spike Lee, sont e?voque?s dans ce cine?-guide enrichi de nombreuses cartes et de trois index. Pour retrouver sur place les lieux de sce?nes inoubliables !