Une jeune fille grandit. Au fil des jours, les gestes de l’enfance s’effacent, d’autres surgissent, nouveaux, que le regard tendre d’une mère observe. Le regard de Valérie Linder prenant notAes écrites et graphiques de ces subtiles découvertes, pour nous rappeler, à travers le trait, à travers le poème, le sens, la vitalité et la joie particulière de l’adulte en devenir.

Une partance vers le grand large, ce lointain forçant le regard. Ainsi d'une autre vie, une autre langue, le quotidien de ses hommes, et le cheminement de l'écriture en filigrane.

Un swing poétique peut-être, une poésie entre chant et retenues sans doute,  entre paysages et visage : ainsi une douce errance.

Henri Droguet bouscule par la jubilation de sa langue où il mêle bourrasques et embruns, humour tendre, humour grinçant, pulsation profonde de nos existences.

Boomerang est sans détour, suivant sa trajectoire, mouvement et tension tenus par l'auteur tout au long de son texte. Il prend acte du mouvement qui arrive, avance avec une force d'évocation, de désignation même, sans dévier lui aussi de sa trajectoire, tout près de la fissure.

(couverture de Samuel Buckman)

La poésie de Thierry Le Pennec nous fait entrer dans l’univers d’un homme cultivateur de pommes, qui a cela de singulier qu’il prend ce temps de pause pour penser, regarder, sentir et… écrire. Ainsi la nature, le quotidien, les saisons, les autres, l’existence.

Par cette langue directe et chaloupée qui est la sienne, il nous emmène suivre les sillons, les chemins, les marchés, les soirs au corps harassé, les inquiétudes, les joies, la musique et les mots en tête.

L’enfant parle. L’écriture d’Isabelle Damotte est d’une justesse touchante qui nous amène dans l’univers de cet enfant, sans fioritures, avec pudeur et réalité mélangées. Les mots disent, aussi simplement, ce qui est. Et c’est cela qui fait la force de cette poésie.
Elle en propose un prolongement dans un second écho, qui en révèle alors toute la dimension.

(Couverture et dessins de bobi+bobi)

Celle qui parle nous dit la vie qui fut un temps ; la sienne, la leur, et bien au delà. Des évocations qui nous emmènent entre douce mélancolie et ravissement. Chaque détail approché résonne loin. C’est tout simplement la magie de Camille Loivier.

La singularité de la poésie de Jean-Louis Bergère tient en partie à son rythme, son souffle, marque de la présence de la musique. En effet il explore tant les mots que la musique, et établit entre l’un et l’autre des prolongements qui font la richesse de sa voix/voie.

masque et figure nous parle du temps, de l’être entre apparence et intériorité, dans un rythme effectivement soutenu, parce que le temps nous est compté, parce que la vie n’est pas une mince affaire. 

(phtots de Jérôme Sevrette)