Entre journal de voyage, journal intime, journal de création, ce texte poreux  s’inscrit dans une quête de sincérité et de compréhension de ce qui advient face à l’acte de créer, en terra incognita. L’ensemble, un peu bouillonnant, décousu, parfois fou et incompréhensible, me permet de transmettre le puissant bouleversement occasionné par cette délocalisation d’atelier, et de pointer du doigt, si ce n’est de l’aiguille, la nécessité impérieuse, pour tout un chacun, de prendre le temps, de chahuter son imagination pour continuer à vivre.

Ce livre est le récit autobiographique de Christophe Gameiro, « casté » par Canal + pour son émission « Au Micro ». 

On entre dans cet ouvrage, dans les coulisses d’un concours télévisé, permettant au gagnant d’intégrer le service des sports de la chaîne cryptée. Par ailleurs, l’auteur décline, tout au long du livre, une série d’anecdotes vécues personnellement le plus souvent, liées au football national ou international.

Toutes les facettes du métier de commentateur de football sont abordées ainsi que les pérégrinations du candidat.

Celles-ci vous entraînent de Bordeaux à Paris via Marseille. Un récit passionnant offrant un éclairage inédit sur les « stars » du foot de Canal + et une grande première pour la chaîne fêtant ses 40 ans d’existence le 4 novembre 2024.

Quand la réalité s’effondre, le narrateur prend la fuite vers la côte atlantique, loin de Paris et de l’oppression d’un système en crise. Alors que la mort de son père ressuscite des secrets enfouis et des questions sur ses origines, le suicide d’un célèbre écrivain français vient raviver ses doutes concernant son propre projet d’écriture. Entre l’enquête sur la vie trouble de son père – ancien officier de renseignement des Stay Behind orchestrés en Europe par la CIA – et une quête du sens de la littérature dans une société où les écrivains n’y ont plus leur place, le narrateur plonge dans une réalité qui glisse vers l’inexplicable. En consultant les archives de son père à l’Agence, le narrateur prend ainsi conscience que le réel se façonne comme une fiction, et que son destin a toujours été manipulé. Pour échapper à cette toile d’influences invisibles, il doit accepter de rompre avec le passé qui le hante. Un programme épigénétique révolutionnaire de l’Agence peut-il lui offrir cette libération ? 

Ce roman propose une plongée vertigineuse dans les méandres de l’identité, celle d’un narrateur dont la voix transcende le Genre, et celle multiple de ce grand écrivain dont le geste signale déjà, en 2013, l’effondrement de la littérature française. Il s’agit aussi d’une exploration de la manipulation des récits et de la frontière floue entre réel et fiction, avec au passage, l’ambition de résoudre la fameuse énigme de Kryptos ­– la sculpture au centre du headquarter de la CIA – qui, depuis 1990, défie les cryptographes du monde entier. 

« Une loi sur la presse ! ô peuple gobe-mouche ! / La loi, pas vrai ? quel mot ! comme il emplit la bouche ! / Une loi maternelle, et qui vous tend les bras ! / Une loi (notez bien) qui ne réprime pas, / Qui supprime ! une loi – comme Sainte-n’y-touche ; / Une petite loi qui marche à petits pas ; / Une charmante loi, pleine de convenance, / Qui couvre tous les seins que l’on ne saurait voir... » (Alfred de Musset, Revue des Deux-Mondes, 1835.)

Le 27 octobre 2022, l’entrepreneur Elon Musk rachète Twitter et promet de libérer la parole sur le célèbre réseau social : il va relâcher l’« oiseau bleu ». Un an après, les petits tyrans du « fact-checking », qui se sont trompés sur tout et n’ont fait que relayer des Fake News non vérifiées à longueur d’année, en appellent à boycotter Twitter devenu entre-temps X pendant 24 heures. Un an et demi plus tard, Joe Biden annonce son retrait de la course à la présidentielle américaine sur X. Notre auteur transforme cette tragi-comédie en farce littéraire, façon Alfred Jarry, en s’appuyant sur un autre livre qui avait décortiqué son époque en son temps, Télex N°1 de Jean-Jacques Schuhl, auquel il rend hommage. Le réseau, devenu la 24^e lettre de l’alphabet, X, devient l’objet d’une féerie littéraire excentrique en 10 tweets parfaitement carrés.

L’oiseau est tombé du nid et dans de bonnes mains. Grâce à elles, il survivra, grandira, s’affranchira.

L’enfant aussi est tombé du nid. La famille est désemparée. Dans le village, les recherches s’organisent.

Deux envolées croisées avec, au milieu, l’adulte qui fait ce qu’il peut.

Et puis Henry…

Après Les dimanches d’Angèle, ensemble de moments qui décrivent la vie en maison de repos de sa grand-mère, Linda Vanden Bemden nous offre un recueil sensible et poétique qui évoque la disparition, les minutes qui comptent, l’espoir et les nouveaux départs.

« On lui avait offert son tout premier livre à la maternelle. Elle s’en souvenait, parce que c’était son premier

livre neuf. A l’intérieur, les mots étaient sages, bien rangés, bien écrits, elle pourrait les garder toute sa vie

comme des trésors rien qu’à elle. »

Dans un monde poétique, la petite Nell vit sa vie d’enfant entre ses amis et ses parents. Elle est

fascinée par les mots et cherche à savoir d’où ils viennent. Un quai, une gare, le camion que conduit

son père. Plus tard une usine terrifiante, pleine de bruit et de fureur. Nell explore le côté sombre du

miroir et traverse les épreuves avec en tête l’image du père adoré, disparu.

Quête des mots, quête du père La petite gardienne des mots est à sa façon un voyage initiatique qui

mène à l’apaisement et à la sérénité.

L’autrice a bénéficié du soutien du Centre national du livre pour

l’écriture de ce roman.

Le poète « cachotier des manques » évoque avec nostalgie le temps béni d’avant les réseaux dits sociaux, le temps où les réseaux étaient « des poignées de mains qui aujourd’hui se comptent sur le bout des doigts ».

Mais ne le dites à personne ... C’était un temps de mots, un temps de paix ...

Aujourd’hui, « que dire d’un vers irrégulier quand est régulier le sang des hommes ? »

Aujourd’hui, la liberté de dire est en péril : « on a rangé la phrase de peur de la perdre, de peur de la jeter en prison »

Il y a quelque chose à faire et il faut le dire à tout le monde :

« j’étais assis parmi eux / je meurs parfois parmi vous /mais tôt / le matin / chante parfois  / l’oiseau ultime / il insiste un peu / sur la note

un jour / il sera / sauveur / ou / victime / il n’en sait rien / il ne peut le dire / à personne / il y a / quelque chose / à faire / dites-le à tout le monde »

Les escaliers anciens sont ceux de la mémoire, glissants et obscurs, souvenirs évanescents et précieux que l’on parcourt marche après marche, « passants de l’éphémère ».

Chaque marche de ces escaliers anciens est une rencontre avec soi-même, un frôlement du passé.

« Toutes nos vies sont tissées
de trames et d'escaliers
étranges et volontiers obscurs
et si nous regardons bien
entre les murs et le ciel
tant de voies étroites
qui nous poussent
à lever le nez
à jongler avec l'air
passants de l'éphémère »

Qu’importe la porte, c’est deux fois vingt-cinq variations, La cage et Le labyrinthe, sur le thème de l’ouverture, « prudemment », parce qu’on risque son être à l’entrebâillement de chaque porte, et en dizains, figurant comme des escaliers de vers.

Au sortir de l’appartement, le palier est ce sas entre le chez soi et le dehors, entre devoir et espoir interdit. « Descendre les marches. Ou les gravir », s’interroge elle, la troisième personne récurrente de ce recueil, quand il s‘agit d’ouvrir la porte de la cage d’escalier, autre lieu provisoire d’enfermement. Descendre au charbon de la liberté ou monter vers l’aérien domaine des oiseaux, « chasseurs d’ombres / mélancoliques ».

Mais les escaliers mènent aussi au jardin où « les pensées noires (…) filent (…) se faire rincer / par la pluie »...

(Extrait de la préface d’Éric Allard)

Elle ouvre prudemment la porte du palier

Pour fuir la lumière

Qui cogne et vrille

Entre dans sa tête

Par tous les trous

L’empêche de dormir

Et d’oublier

Puis s’assied

Sur le paillasson

Radeau de silence

Sur mer d’encre

« Mourir, cela n’est rien, mourir, la belle affaire ... Mais vieillir, oh ! vieillir ... » chantait Jacques Brel.

Mourir n’est rien, bien sûr, répond l’auteur, mais se savoir mourant ?
Que j’aie ou non un impact sur ces choses ne peut m’en désintéresser
Il s’agit de moi, de façon définitive
Et rien d’autre n’adviendra
Rien que je puisse intégrer
Rien qui participe de la vie

Ce recueil est une réflexion lucide sur la vie, celle qui est passée et celle qui reste à vivre.

Dans l’étincelle d’aujourd’hui, je tente d’être, dit l’auteur. Que pourrais-je de mieux ?

Le présent est un leurre
Qui réfléchit le sait
Qui se meut
Le ressent
Mais cette zone floue
Quelques secondes, quelques heures
Durant lesquelles on a la sensation
Profonde d’être ?
Lire le passé permet d’espérer
Encore ces bulles
D’achronie
Purs bonheurs et purs désespoirs...

Elles sont 22 femmes écrivaines de langue française. Et en cette langue commune, langue maternelle pour certaines, langue marâtre pour d’autres – si l’on reprend l’expression d’Assia Djebar – c’est-à-dire autre que celle de la mère, langue choisie ou imposée par l’histoire, pas seulement leur histoire mais celle de leur pays, elles nous livrent un bref fragment de leur vie, elles reviennent sur les lieux de leur enfance. Maïssa Bey

…Les souvenirs ne sont pas toujours heureux : ils racontent la petite histoire dans les soubresauts de la grande Histoire, ses fureurs et ses furies, ils racontent aussi comment on dresse les petites filles, un peu partout, à bien se tenir, à ne pas parler trop fort, à ne pas trop espérer. Comment on bride les esprits et on enferme les corps, dans des maisons, dans des carcans, dans des croyances. Mais aussi comment rien n’est joué d’avance, parce qu’il suffit pour faire craquer les coutures de ce vêtement trop ajusté, d’un père qui croit en vous, d’une mère qui vous aide, d’une grand-mère qui vous pousse, d’un instituteur, d’une institutrice, ou encore, plus abstrait, mais tout réel, des échappées de la nature ou des mots d’un livre. …

Et il y a fort à parier qu’à leur tour, ces petites filles devenues grandes, elles aussi ont semé leurs mots, comme des cailloux blancs sur le chemin d’autres petites filles, encore et encore, toutes se donnant la main, ronde et farandole enjambant les montagnes et les océans, et embarquant aussi, bien sûr, les petits garçons. Christine Détrez

CREVER LA NUIT, c’est la traversée, à dos de pensées, de l’espace-temps d’une nuit fictive de solitude, où JE appelle et espère TU pour retrouver NOUS. Une nuit où le soliloque intérieur convoque le souvenir et remue l’inquiétude dans la plaie de l’attente.

« Cent mètres carrés de solitude, c’est beaucoup.

C’est trop. Un terrier suffirait. Ou une cave.

Mais la lumière ? Comment faire sans elle ?

Comment faire sans toi ? »

Quel est l’auteur d’un entretien : est-ce celui qui pose les questions, ou est-ce celui qui y répond ? Ici sera privilégié, à raison, le premier cas. Et qu’est-ce qu’un ou qu’une rebelle ? Quelqu’un qui ne fait pas comme les autres, qui vit une vie différente, qui ose alors que les autres préfèrent suivre ? Il y a rebelle et rebelle. Je veux dire il y a les vrais rebelles et il y a les personnes différentes, qui mènent une vie différente, qui ont créé leur vie sans forcément crier plus fort. Des rebelles et de grands passionnés, en quelques sortes, qui tous poussent leur passion jusqu’au bout et sans se soucier le moins du monde de leur milieu social, professionnel ou familial . Tous et toutes ont donc à nous apprendre. Que ce soit ici Salah Al Hamdani, Alejandro Jodorowsky, Michel Maffesoli, Alain Duault, mais aussi un culturiste, un recordman de l’Everest, une conservatrice créatrice du plus grand festival de poésie en Europe, etc.

Et pourquoi pas ? Et pourquoi ne ferais-je pas ce que j’entrevois pour moi, qui me ferait rêver et me permettrait de vraiment vivre, vraiment être vivant. C’est un petit peu tout cela que semble chercher Éric Desordre dans ces entretiens qu’il mène tambour battant. Et en dresse le “portrait”. Portraits rebelles : une sorte de mode d’emploi !

Nicole Couderc mêle dans son écriture, roman, théâtre et cinéma. Elle a publié plusieurs romans L’organisation (P.O.L.) La Fille de Kingston (Hachette Littérature). Elle collabore à l’écriture de scénarios, dont Grand Ciel, film de Noël Alpi (Arte cinéma), libre adaptation de son roman L’en¬fant au Billard Électrique (P.O.L.) Pour le théâtre elle écrit Toi ma Fo¬rêt lecture publique avec Marie-Christine Barrault. Elle est accueillie au Théâtre de la Cité Internationale à Paris avec 4 jeunes comédiens, pour créer le texte Qui va là. Elle écrit pour le jeune public, Le petit Clown de peinture en résidence à Cannes en lien avec le théâtre de La Licorne. Son texte Trace a reçu l’aide à la Création ARTCENA et a été créé avec dans une mise en scène de Gilles David à la MAC de Créteil dans le cadre du festival Les Théâtrales Charles Dullin.

Les biotopes littoraux, avec leurs plages, leurs dunes, arrière-dunes, vasières… façonnent
des paysages singuliers où poussent des plantes qui s’accommodent de la chaleur, du sel,
des vents et des embruns. En découvrant leurs feuilles coriaces ou laineuses, leurs systèmes
racinaires puissants, profonds ou étalés, on comprend qu’il s’agit là de l’expression du
génie naturel cher à Gilles Clément. La reproduction fidèle de ces particularités dans
les dessins de l’artiste Thérèse Rautureau force notre admiration. Le détail des racines
surtout. Au-delà de la retranscription détaillée de l’appareil végétatif, tiges et feuilles, et
de l’appareil reproducteur, fleurs et fruits, son pinceau met aussi en lumière un univers
souterrain qui échappe habituellement à notre regard : une rhizosphère encore en grande
partie méconnue dont on sait cependant l’importance pour la vie de chaque plante.

« Laure riait bêtement, se regardait dans la glace pour voir si ça se voyait qu’un homme l’aimait, pour

vérifier si elle était belle, désirable, presque mince, presque jeune »

Divorcée sans rancune, débarrassée de Gaëtan, son fils de 38 ans parti (définitivement cette fois ?),

vivre avec Marie-Adélaïde, Laure, 58 ans, savoure enfin son bonheur. Elle a rencontré Félix, une

merveille de bonhomme, dont elle est raide amoureuse.

Toute à sa passion et aux bêtises qui vont avec, elle néglige même Thérèse, sa meilleure amie, qui lui

remettrait bien les pieds sur terre. Mais Laure n’entend pas et Laure s’en fout. Jusqu’à ce que la réalité

s’impose.

Son fils n’est pas celui qu’elle croyait, Thérèse et son ex-mari non plus. Et Félix dans tout ça ?

On n’est pas sérieux quand on a soixante-dix ans, parle de l’amour à tous les âges de la vie et de bien

d’autres choses, dans le style vif, impertinent et délectable, dont Anne de Rancourt a le secret.

Anne de Rancourt habite à Metz. Elle est l’autrice de nombeux romans.

Des membres de la mafia albanaise sont missionnés pour dérober par tous les moyens des poches d’un sang

rare, le précieux hh dit Bombay. Mirjan Hohxa, qui tue comme il respire, tout juste sorti de prison, a mis au

point un plan machiavélique qui va bouleverser la vie de plusieurs personnes.

Emmanuel Delaume, récemment nommé à la tête de l’Établissement français du sang, doit faire face à un

chantage auquel il ne peut échapper.

Nicolas Séverac, policier miné par un secret familial, profondément dépressif, doit réussir à se relever et

coopérer avec sa femme flic dont il est séparé depuis plusieurs mois.

Chacun se débat alors dans la chaleur d’un été caniculaire entre ultra violence, raison d’État et traumas

intimes.

Bloody mafia, sur la ligne de crête de l’époque, se lit comme un feuilleton à rebondissements pour le plus

grand plaisir du lecteur.

  Le 1er juillet 68, à 9h24, le Rapide 11049 quitte la voie G de la Gare de Lyon. Il n’arrivera pas à l’heure et de nombreuses vies s’en trouveront changées.

Presque soixante ans plus tard, les traces de ce voyage sont encore visibles.

La première nouvelle va entrainer les autres, tisser des fils, jouer sur le destin des personnages. Des nouvelles à lire comme un roman.

On s’y croise, s’y décroise, sans se percuter, encore que ….

Le Rapide 11049 part toujours de la voie G à 9h24 : n’oubliez pas de composter votre billet.

Gilles Dienst a été, entre autres, successivement, dans le désordre et avec des plaisirs différents, éditeur et galeriste dans le domaine de l’illustration et la bande dessinée, conseiller RH... Il a écrit pour différents catalogues d’exposition et publié, déjà chez Quadrature, Le sens du vent, recueil de nouvelles qui a reçu, en 2023, le prix des Nouveaux Écrivants.

 Né à Paris, il vit aujourd’hui entre Marseille et Sanary-sur-Mer.

Si, écrivant ses Mémoires, Casanova se faisait un devoir de masquer le nom de ses diverses maîtresses, ce n’est certainement pas aujourd’hui faire injure à celles-ci que de chercher à les tirer de l’anonymat. Ainsi, depuis longtemps déjà, les casanovistes sont parvenus à déjouer les divers stratagèmes imaginés par le galantuomo afin de protéger la réputation des femmes qu’il a aimées. Pour certaines toutefois le mystère qui les entoure s’est avéré plus malaisé à lever. À preuve cette Montpelliéraine que Casanova rencontra à Londres en 1763 ; qui devint sa maîtresse à Dresde, trois ans plus tard ; et qu’il retrouva enfin à Montpellier, en 1769. « Une des plus jolies femmes de toute la France », écrit-il dans son livre. Étrangement, il aura fallu attendre notre époque pour que la belle recouvre enfin son identité. C’est la quête de celle-ci qui constitue le sujet de ce petit livre.

« En chacun de nous s’écoule ce Noir Abysse »

Devenus corsaires après une vie de piraterie, Maria Alvida et Alaric Busento se voient confier une mission périlleuse : retrouver le Pied d’Ydon, une frégate disparue en mer dont l’empereur exige la cargaison.

Leur quête les porte sur l’île de Layoll, terre natale de Busento, qui y retrouve les spectres de son enfance. Mais cette île, autrefois familière, semble avoir sombré dans un mal étrange et dévorant. Tandis que la peste s’y propage et que les naufrages se succèdent, un danger plus obscur encore menace : une créature vorace rôde, tapie dans l’ombre des marais, semant la mort dans son sillage. Et pour retrouver le trésor de l’empereur, Maria et Busento devront la traquer dans les profondeurs de Layoll, où l’horreur et la légende se mêlent. 

Au fil de leur descente dans l’Abysse, ils se confrontent aux démons du passé, à la frontière fragile qui sépare l’homme de la bête, et découvrent que le plus redoutable des monstres peut naître de la détresse humaine.

Ce livre vous donne des pistes sur comment développer les compétences essentielles pour vivre et agir dans notre société en tissant des liens positifs entre l’adulte, l’enfant et l’environnement dans lequel ils évoluent. À travers de regards croisés de spécialistes provenant de différents horizons professionnels, il vous fait voyager vers différents avenirs, et les compétences indispensables qu’il nous faut pour bien y vivre.

Il remet la confiance en soi et en autrui au coeur de l’éducation et donne aux adultes le bagage essentiel pour intégrer des postures facilitantes lors des sorties hors les murs avec des jeunes. À l’aide d’astuces de praticiennes et praticiens de l’éducation en plein air : enseignantes, éducateurs, animatrices nature, formateurs et conseillères pédagogiques. Il définit un plan-cadre pour le Outdoor Learning au 21e siècle et vous fournit des pistes concrètes pour le réaliser, en cultivant en plein air les compétences d’avenir.

Avec Jérémy Lamri, entrepreneur ; Julie Delalande, anthropologue de l’enfance ; Catherine Gueguen & Herbert Renz Polster, pédiatres ; Kim Pasche, archéologue expérimental ; Morgane Lépée, coach et psychologue ; Gerald Hüther, neurobiologiste.

Sarah Wauquiez

Sarah Wauquiez est enseignante en primaire, pédagogue par la nature, psychologue et mère de famille. Active dans le milieu de la pédagogie par la nature depuis 1998, elle conduit des formations et des programmes de recherche.

Site internet : futureskills.guide

Dans un jeu sur l’aveu du théâtre, le Réalisateur propose à l’Acteur et l’Autrice d’essayer le dialogue entre Madame de La Fayette et Monsieur de La Rochefoucauld au sujet de l’aveu de la princesse de Clèves. Il y ajoute les musiques et les sons créant la bande originale du futur film dont le résumé serait : Mariée à 16 ans au Prince de Clèves (40 ans) la jeune Princesse s’éprend du brillant duc de Nemours mais se refusant à tromper son mari, elle lui avoue son désir, et à la mort de celui-ci, libre, elle renonce pourtant à l’homme qu’elle aime... Mais pourquoi ?... Cela reste une des énigmes les plus étonnantes du roman français...

En un juego sobre la confesión del teatro, el Realizador les propone al Actor y a la Autora que prueben con el diálogo entre Madame de La Fayette y el Señor de la Rochefoucauld sobre la confesión de la princesa de Clèves. Añade músicas y sonido creando la banda sonora de la futura película cuyo resumen sería: Casada a los 16 años con el príncipe de Clèves (40 años), la joven princesa se enamora del brillante duque de Nemours, pero, negándose a engañar a su marido, le confiesa su deseo; y, libre cuando este muere, renuncia sin embargo al hombre que ama… Pero, ¿por qué? Sigue siendo uno de los enigmas más extraños de la novela francesa…

Louise Doutreligne - Traduction : Evelio Miñano Martínez

Louise Doutreligne est l’auteure d’une trentaine de textes dont Petit’pièces intérieures (Actes Sud-Papiers), Les jardins de France (Quatre Vents) les Séductions Espagnoles, Sublim’Interim (L’Amandier), La Bancale se balance (Théâtrales), des fictions radiophoniques et un roman Trapèze au cœur (Les Moires 2019). Spécialiste de l’adaptation théâtrale, ses dernières créations remarquées au festival d’Avignon Carmen Flamenco d’après Mérimée et Bizet (2017, 2019 et 2022) et Vienne1913 les PrémiSSes du pire d’après Alain Didier Weill (21, 22) et La Cabane de l'Architecte (2024).

Rombière, je t’en prie, débarrasse les lieux,
Grâce, fiche le camp, pucelle qui regimbes !
Il est temps que du chas de ma braguette lâche
Émerge un chibre nu, le vêtement tombé,
L’idéation noyée sous le flux de la vigne.

L’œuvre composite de l’humaniste Antonio Beccadelli, dit Panormita,  (1394-1471), étonne à plus d’un titre ; son Hermaphrodite, recueil de quatre-vingt-une épigrammes latines, tour à tour érotiques, obscènes, polémiques voire... lyriques, a déchaîné en son temps les passions. Emmanuel Tugny, espiègle autant qu’érudit, le traduit, l’interprète et le prolonge brillamment.

29 décembre 1890. Wounded Knee, Dakota du Sud. Aube gelée.

Une femme lakota court, à bout de forces, pour échapper aux balles des soldats bleus. Elle court dans l’air glacial en serrant contre elle son bébé. Elle s’écroule, touchée au dos. Elle se redresse, puis creuse le sol de ses doigts épuisés. Elle y dépose son précieux fardeau.

La destinée de Zintkala Nuni, Oiseau Perdu, prend ainsi sa racine dans la neige et le sang par le sacrifice d’une mère.

À peine rescapée de cette tragédie, arrachée à son peuple par un général ambitieux, elle est loin de recevoir dans sa famille adoptive le réconfort auquel elle aspire. Entre un père l’exhibant comme un trophée et une mère adoptive l’utilisant comme faire-valoir pour ses opinions féministes, elle ne trouve guère sa place.

Les journalistes en mal de sensationnel se bousculent pour en faire régulièrement le portrait. En âge de comprendre, elle ne s’y reconnaît guère. Se heurtant rapidement aux préjugés de la société euro-américaine, Zintkala Nuni y fait face autant qu’elle le peut. Elle se cherche… De tentatives maladroites de reconnexion à ses origines en mariages calamiteux, de la maladie à des rôles dans des films de série B, elle tente désespérément de se frayer un chemin.

Au terme de sa courte vie, l’“Oiseau Perdu” sera enfin ramenée près des siens à Wounded Knee, et inhumée près de la fosse où sa mère lakota repose.

"c’est là c’est mon cœur : ma chambre,  ma table, mon lit"

….

" — Exercice imposé du quotidien : ne pas passer à côté de la vie ou ne pas laisser passer la vie, mais se la représenter dans chaque réfraction particulière de la lumière, à savoir particulièrement acérée, irisée, délirante, mordante."

….

"être traduit dans une autre langue signifie peut-être devoir fournir la preuve de vérité pour sa propre langue."