Les giboulées ont inspiré à Jacquie Barral ce drôle de livre d'images.

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« J’aime les cimetières, leur silence, leurs pierres tombales, leurs lierres, leurs cyprès, leurs allées lentes, les silhouettes qui s’y faufilent sans rien dire, les fleurs fraîches ou fanées qui y jettent quelques taches de couleur ou les petits cailloux délicatement posés sur l’un ou l’autre marbre... Je suis les chemins des chats qui s’y baladent en propriétaires... Pourtant, je crois que la mort n’est pas sacrée... Comme les humains, les tombeaux sont périssables et la mort frappe parfois deux fois : rien d’éternel sous le soleil. Mais le mot « renaissance » peut prendre tout son sens, sous les doigts et l’esprit d’une création nouvelle. »

(Annie Préaux)

Au fond des choses

Il n’y a plus que des cailloux

Gris noirs ou blancs

Qui marquent l’espace

Des royaumes perdus

On marche dessus

Sans y penser

Et le son de nos pas

Est écho d’infini

Les vies ordinaires ont ceci d’extraordinaire qu’à tout moment elles peuvent le devenir. Quand ? Pourquoi ? Comment des personnages ni super-héros ni aventuriers peuvent-ils se retrouver, sans l’avoir prémédité, en train de taire, mentir, tricher, voire plus ?

À partir de quel évènement, grand ou minuscule, vont-ils quitter la route ?

Avec une sobriété d’écriture inspirée par Raymond Carver, ces nouvelles racontent le moment qui va faire déraper des personnages à priori sans histoire, les entrainer là où ils n’auraient pas imaginé aller.

On y rencontre Jérôme et les cendres de sa mère, Williams qui vient attendre sa fille à un gouter d'anniversaire, celui qui n’aime pas les barbecues, Vanessa et le chien ramassé sur la route, Evelyne qui vend du jambon espagnol, Audrey en pleine histoire d’amour, et Jean-Luc sous une carcasse de bœuf.

Huit personnages sur la crête de la vague, cet instant très éphémère.

Huit histoires sur la part d’ombre, plus ou moins grande, présente en chacun.

Ça peut parfois mal finir...

            Gilles Dienst a été, entre autres, successivement, dans le désordre et avec des plaisirs différents, éditeur, galeriste, conseiller RH, commissaire d’exposition et jeune écrivain débutant. Il a écrit pour différents catalogues d’exposition.

Plusieurs de ses nouvelles ont été primées.

Né à Paris, il vit aujourd’hui à Marseille.

Prix 20 € + 3€ soit 23 €

Claire voit le jour en 1936 dans une famille où elle occupe une place privilégiée. Son premier amour d’enfant lui est brutalement arraché pendant la guerre. Cette déchirure, l’autorité implacable de son père et la complicité indéfectible de sa mère exerceront une grande influence sur sa vie d’adolescente et d’adulte. Pour une femme dans les années cinquante, s’émanciper passe souvent par le mariage …

Envers et contre tout Claire voudra poursuivre son rêve de « princesse » jusqu’au jour où elle prendra conscience de son erreur. L’élégance n’est pas un conte de fée mais un reflet de l’âme. Après bien des détours, Claire finira par retrouver l’amour auprès d’un homme surgi du passé. Mais le destin se pare de déguisements inattendus pour voyager sans se faire repérer …

Tenir bon : c'est la pensée qui m'accompagne tandis que les pieds prennent la position que leur infligent les pierres. On grimpe le souffle un peu court, bien accroché... En haut, sur le Carlit, merveille ! Mille merveilles de lacs, de forêts, de prairies et la barrière des lointains...

Les jours passent, ne s'impriment pas sur le cahier... Pourtant ils disent : "Écris au moins cette poussière de vent, ces pollens, ces graines à la pesanteur vivante qui déjà animent le ciel. Écris avant que les brumes de l'éloignement ne brouillent l'été... Ne laisse pas le bel incendie de la lumière disparaître".

Fluide, lumineux, d’un lyrisme contenu, Rivière chante l’amour et la renaissance et réfléchit sur l’enfance, la fidélité, le deuil, les errances de la communication numérique. Dans ce face à face parfois ironique du réel et du virtuel, l’auteur rend hommage à l’art comme moyen de connaissance, au travail manuel, source d’élévation et ?à l’urgence de retrouver la poésie des choses simples, de choyer la nature et de cultiver la solidarité humaine.

Avec fougue, tendresse et un humour parfois piquant, les quatrains de Jacques Darras arpentent les souvenirs d’une vie, par le prisme de son irrésistible tropisme pour le Nord.

Venues d’horizons divers, trois jeunes femmes un peu à la dérive se retrouvent à Saint-Tropez, invitées par des hommes rencontrés au hasard de leur chemin. Elles n’avaient plus rien à espérer d’une vie  tissée de rêves et de souvenirs, et n’ont pas hésité. Les villas somptueuses, les boites de nuit, les restaurants de plage avec caviar et douche au champagne, les soirées sur des yachts de rêve, l’argent, l’alcool, le sexe, la drogue: qu’importe le prix à payer pourvu que la fête continue, enivrante, joyeuse, sans questions, et sans avenir. Autour d’elles plane la présence troublante d’une femme, disparue dans des circonstances mystérieuses. Son frère, le propriétaire de la villa, est absent et on ne sait pas s’il va revenir, demain, un jour ? L’atmosphère devient pesante. L’angoisse monte. Les relations se tendent. La frontière entre le réel et l’imaginaire se brouille. Les personnages se mêlent. Faut-il s’enfoncer un peu plus dans cette vie festive qui offre comme un cadeau l’oubli d’un passé dont on ne voudra jamais plus? Ou bien fuir… Peu à peu, ces trois filles révèlent leur secret, leurs blessures. Peut-être est-ce trop lourd pour échapper à ce poison. Peut-être est-ce déjà trop tard...

Je cherche comment ne pas souffrir de mourir écrivait-elle dans un précédent recueil. Avec Patricia Suescum, nous entrons de plein pied dans une aventure intérieure, une quête existentielle de l’absolu. Face aux limites imposées par l’ordre social, le langage lui-même, notre biologie et nos destins, Patricia Suescum accorde au poème le pouvoir, fragile et toujours à reconquérir, de poser des questions plus que de trouver des réponses. N’est-ce pas là que s’est toujours située la grande poésie ?

L'été jaune se compose de huit récits se déroulant dans différents quartiers d'une même ville, au cours des mêmes jours, autour du même phénomène naturel : un vent venu d'Afrique ayant emporté avec lui du sable du Sahara couvre la ville d'un voile jaune. Suivra, quelques jours plus tard, un tremblement de terre. Ces huit histoires évoquent huit mondes différents, huit moments marquants de la vie de gens « ordinaires ». Elles tournent autour de l'enfance, de l'adolescence, de l'âge mûr, de la vieillesse, de la vie maritale, des relations parents-enfants. L'unité de temps et de lieu confère à ce recueil une grande cohésion, et la langue, à la fois sobre et très imagée, est pleine d'humour et de tendresse.

Cette traduction a reçu le soutien du Centre National du Livre. 

Prajâpati devint créateur malgré lui
il reposait dans une pensée
qui ne pense pas mais un désir
le traversa une ardeur
venue d'on ne sait où
qui se fichait bien de sa condition
divine sous l'impérieuse nécessité
il créa Vâc la parole
dont il devint sur-le-champ
amoureux elle était sortie de
lui-même donc il se perdit 
en lui-même

Le voyage en terre indienne se double d'un voyage mental, au rythme de boogie-woogie du Mahânagari Express, à la recherche d'une jouissance perdue.

Danser entre les sorts est un texte de Teo Libardo et une série de quinze dessins originaux de Marlène Florette. Cette œuvre poétique incantatoire - « invitation au flamboiement de l'existence » - restitue les traces du mouvement dont le récit habite le monde.

            « danser entre les gouttes
danser entre les sorts

accueillir ses secrets
restaurer sa chanson
la flamme qui s'engouffre dans son désir d'absence

s'enchanter aux lisières des traces primeraines
dansant l'amble éphémère

chavirer par l'errance »

Chaque exemplaire comprend un dessin original à l'encre de Chine (18x24cm) numéroté et signé par l'artiste. Les photographies des œuvres disponibles sont consultables sur notre site www.rosacaninaeditions.jimdofree.com

Parler de «haine du bruit» est-il déplacé quand on n’a connu ni ouragan ni bombardement ? Se dire irrité par un transistor voire par un sèche-cheveux dont les ondes traversent le plafond, n’est-ce pas se complaire dans l’exagération ? Le ronflement d’un moteur qui interrompt la concentration peut-il raisonnablement être considéré comme une agression ? Serait-il concevable de se présenter devant un médecin pour lui avouer que les musiques d’ambiance et les télévisions dans les cafés sont la cause de maux persistants ?
Ce livre est né du besoin de fuir les nuisances sonores quotidiennes tout autant que l’agitation du monde. Il est né du besoin de soigner une lésion, une déchirure.
Le repos phonatoire et le baume tranquille du silence sont apparus comme les remèdes les plus sûrs. Le clos s’est révélé un lieu décisif pour rejoindre «les rangs clairsemés des buveurs de crépuscule».

Voix révoltées, passions violentes, saisons en enfer et au désert, les destins tourmentés de Camille Claudel et d'Arthur Rimbaud ne se sont pas croisés mais se dévoilent ici sur scène, sous la lumière crue d'une écriture à la fois théâtrale et poétique.
Isabelle Bielecki leur prête un rôle parallèle, celui du génie sacrifié, livré dans la douleur et la solitude, à une gloire vaine et lointaine qu'ils n'auront pas goûtée durant leur trop bref vivant.
Poète, auteur dramatique et romancière, elle réunit dans ces vibrantes évocations le corps et l'âme de deux hautes figures de l'art.
                                                                                                                                  Michel Ducobu

Écrit au fil des pas, Seuil du seul est le récit d’une randonnée solitaire en Écosse, sur l’île de Skye, et le carnet d’une descente en soi, d’une catabase poétique.
Qu’est-ce que voyager au sein des solitudes sinon un désapprentissage de la société ? Et qu’est la vie en société, pour la plupart, sinon la perte, jour après jour, d’un grand dialogue avec le vivant, un dialogue direct, nu, sans poétisme ? On découvre alors avec Ishmaël, le narrateur de Moby Dick, que : « rien ne peut plus contenter sinon la plus extrême limite de la terre ».
L’unique manière de réengager ce dialogue implique de se distancer du social, en voyageant – en soi et dans un territoire – en commençant par faire le vide. Faire le vide pour que la force à nouveau abonde. Faire le vide comme afflue la source dans le lit asséché d’une rivière, comme l’hiver prépare le printemps.
Faire le vide pour retrouver le goût sauvage de ses propres rivages ouverts aux vents du large.

On ne peut parler de Leroy sans avoir à l’esprit les indications qu’il délivre dans un savant désordre, un ordre rebelle à tout programme et qui ne vaut que pour lui. Des déclarations souvent provocantes, non dénuées d’espièglerie, d’une humilité à la Rouault où s’exprime parfois par bouffées une émotion profonde liée au souvenir de personnes qui lui furent chères ou à l’urgence de ce qu’il ne peut exprimer. Leroy, quand il renonce à des développements où parfois il se perd tant ils éveillent contradiction et révolte, sait voir et faire voir avec intensité parce qu’il sait recevoir et donner. Il nous invite surtout, sans les contredire pour autant, à donner un sens plus précis à des termes qui viennent spontanément pour évoquer ses toiles, l’épaisseur, la lourdeur, l’accumulation – il préfère nous parler d’une « respiration lumineuse ».

Le jour où il prend l'avion pour le Maroc, un passager est pris d'une sorte de prémonition de fin de vie. Depuis sa place côté hublot, il aperçoit ce qu'il pense être une fuite de carburant. La panne est sérieuse, l'avion reste cloué au sol.  Le lendemain, il est dans un riyad à Marrakech. Dans cet Eden luxuriant. Il y croise une jeune Berbère qu'il va revoir au cours de ses pérégrinations dans le Sud en compagnie d'un photographe. Avec elle, il va vivre quelques semaines en couple amoureux, à la fois chaste et discret en terre d'Islam. Toutefois, la veille du jour où il rentre en France, elle s'offre à lui, dans le riyad.  Dans ce roman, le riyad est omniprésent. Il a été la propriété de la première femme qui a traduit le Coran en français. Sa présence, dont on trouve encore des traces sur place, est si forte qu'elle assigne à l'homme « sauvé des cieux » une place sur terre pour ce désir de vivre qui était en train de le quitter.

Pour la toute première fois, un auteur raconte la guerre de Troie au complet, sous la forme de cinquante-et-un chants regroupant près de deux mille strophes. Dans ce livre : les Amazones?; le roi Memnon?; la mort d’Achille?; la folie d’Ajax?; la rage d’Eurypyle?; l’Arrivée de Pyrrhos?; le retour de Philoctète?; la mort de Pâris?; le Palladion?; le cheval de Troie?; la chute d’Ilion?; le viol de Cassandre?; et la colère d’Athéna, entre autres?!

A Athènes, Salah, un homme peu enclin à communiquer sur ses sentiments vis-à-vis des femmes, se trouve mêlé au meurtre de sa maîtresse, Andréa Papoula. L’inspecteur Dimitris Kefalas est chargé de l’enquête. L’avocat de l’accusé n’a pu empêcher sa condamnation à 30 ans de prison. Mais un détective privé, employé par l’avocat, mène une enquête parallèle qui révèle des éléments nouveaux. Une révision du procès a lieu et innocente Salah. Ce dernier, remis en liberté, prend en chasse le meurtrier... Au-delà de l’intrigue policière, l’auteure explore la duplicité et l’égoïsme d’un libertin de pacotille face à l’ambiguïté d’une femme amoureuse.

Ce recueil évoque la difficulté d'aimer et la dichotomie qui existe entre l'amour selon les hommes et les attentes des femmes.

À l’ombre des mots, se dessinent des images et derrière les images se loge l’indicible. La création vient interroger notre rapport au monde et aux autres, pouvant ainsi révéler certaines impasses humaines, sociales, écologiques dans lesquelles nous nous enfonçons. Cet ouvrage convoque notre part d’ombre, nous invitant à questionner les évidences, à laisser une place aux doutes pour ainsi faire surgir une lumière d’espoir. Afin que les colères prennent les voies de l’espérance, ne nous faut-il pas dès à présent donner de la voix à notre part d’humanité??