Dans le sillage d’un Candide on s’attend bien à une Cunégonde, serait-ce à la sauce piquante du jour, mais quid d’un archange à géométrie variable, d’un Aloysius Brégançon saisi par les technologies nouvelles, d’une mâme Pichu, bouchère, maîtresse-chat vaudoue flanquée de son digne concubin, d’une Noémie-Noamy, aide ménagère-top model, d’un Ploug poisson-pêcheur cuisiné Magritte, d’un Viking-Kong ex-chercheur plus que repenti, d’un Raminagrobis se prétendant maître du monde ?

Au bout de l’Odyssée, la mythique Cyberneyland ; nous piquons dans le chou-fleur, Gabriel-Spitfi re a-t-il perdu la tête ?…
Dans ce roman cyberhyperpicaresque, Candide, Cunégonde, l’archange Gabriel et consorts pédalent allègrement dans l’irréel présent-futur de la réalité virtuelle…
Tout cela, bien sûr, partira en fu(*)ée. Pour aboutir où ?

Trou noir, happy end ? Pile, face ? Galéjade éhontée ? On aimerait le croire !

Georges Richardot

Né à Epinal (Vosges), en l’an… (là, tout en bas du menu déroulant). De longue date a élu résidence à Vence (Alpes-Maritimes). Parrainé dans ses débuts (roman, poésie) par Raymond Queneau.

Julien revient en Lorraine sur les traces de son passé. Du temps où il était baby-sitter de la petite Alice W. à qui il expliquait et dessinait le monde. Du temps aussi où il connut Mathilde, la grande sœur d'Alice, rebelle écorchée vive. Et l'histoire de la famille W. resurgit. À commencer par celle de Karl, chirurgien et mari exemplaire, submergé par un tsunami érotique.

La presqu'île aux Oisanges qui fait la part belle à l'enfance, est à sa façon le portrait d'une famille qui se déchire : passion, frustration et folie entraînent chacun vers des extrêmes.

Après l'accident qui a coûté la vie à sa femme Léa, alors qu'il conduisait, Daniel quitte Metz, sans projet, pouce levé à une bretelle d'autoroute. Les souvenirs l'assaillent au cours de son périple : sa rencontre avec Léa, l'amour fou à Marseille, le dépassement risqué, l'hostilité de Zoé, amie de Léa, l'étrange comportement du cousin Lucien. Il rejoint finalement Bages dans l'Aude où réside sa mère et retrouve aussi son père qui affectionne les parties de pëche. Cependant une menace de plus en plus précise plane sur lui.

La route du Sud raconte le parcours intranquille d'un personnage traumatisé fuyant son passé avant de devoir l'affronter.

Femmes en quête d’identité(s) offre une analyse comparée de la condition des femmes dans plusieurs anciens pays socialistes : la Mongolie, la Chine, la Russie et, dans une moindre mesure, le Kazakhstan et le Kirghizistan, à partir notamment de données qualitatives, issues d’enquêtes de terrain. Les réalités vécues par les femmes du monde postsocialiste ont été au coeur des recherches menées par Gaëlle Lacaze entre 1990 et 2016.
Le livre commence par l’examen des processus sociaux et culturels de construction d’un adulte apte à produire et reproduire son groupe dans le monde turco-mongol, de traditions pastorales nomades. Il souligne les dynamiques contemporaines d’hyper-sexualisation des corps dans des sociétés qui peinent à accompagner la révolution sexuelle en cours en Russie ou en Chine, comme en Mongolie, au Kazakhstan et au Kirghizistan. Ainsi, cet ouvrage révèle la « crise de la virilité » qui pousse les femmes à inventer des stratégies originales et innovantes. Il examine ensuite les sexualités autorisées et proscrites, ainsi que les enjeux politiques et idéologiques des débats autour de ces questions. Ce faisant, il met en évidence comment certain.e.s citoyen.ne.s du monde postsocialiste utilisent leurs capacités sexuelles et reproductives pour franchir les limites sociales de leur groupe de référence et les frontières géographiques de leur pays. En effet, l’analyse indique qu’il existe un lien étroit entre les corps sexués, i.e. le genre, les sexualités et les migrations. Ainsi, ce livre examine les mariages mixtes des femmes mongoles et türks (ou turciques), mais aussi chinoises et russes. Il aborde également la question de la prostitution de femmes mongoles, kazakhes, kirghizes, russes et chinoises.

le temps…

le temps qui coule, s’échappe

l’écriture d’une transparence au monde, à soi

vierge de toute attente

au-delà de la désespérance atteindre l’apaisement

dans l’opacité de la nuit

vivre la poésie de l’éphémère

simplement être là

Né en Bourgogne, Jean-Claude Villain a choisi très tôt un ancrage solaire au sud. Il partage sa vie sur les deux rives de la Méditerranée, entre Var et Tunisie. Il poursuit une oeuvre variée de poésie et de prose, dominée par une géopoétique qu'accompagne le creusement d'un espace intérieur où l'écriture est conçue comme permanente initiation.

Témoin de la part "verticale" de son oeuvre, ce nouveau livre, en questionnant le matériau élémentaire du langage réduit à la lettre, confère à la déclinaison alphabétique la tension d'une gravité poussée jusqu'au risque de l'épuisement des mots. L'enjeu paradoxal de l'acte d'écrire, rapproché ici du geste pictural, s'en trouve tourmenté jusqu'à la brûlure par la question des signes, du silence et de la fin.

La ville post-soviétique défie tous les concepts des sciences sociales appliquées à l’espace urbain. Patrimonialisation, nation-branding, réappropriation par les usagers, gentrification, ghettoïsation : autant de phénomènes qui, s’il se rencontrent dans les agglomérations post-soviétiques, s’y déclinent de manière bien différente que dans l’espace occidental. Laboratoires de transition d’une économie planifiée rigide vers une libéralisation effrénée, les villes de l’ancien empire garde une trame commune, mais montrent désormais leurs spécificités, leurs identités propres, leurs parcours individualisées. De la grammaire de l’urbanisme jusqu’aux analyses des enjeux géopolitiques internes, cet ouvrage collectif laisse la place aux jeunes spécialistes français des États post-soviétiques, qui livrent leurs lectures de ces terrains, pour une partie méconnus. Ces trajectoires de villes, de Moscou à Tchérépovets, d’Astana à Riga et Tallinn, forment une ébauche de panorama de l’évolution des sociétés postsoviétiques dans toute leur diversité.

« Mon père était linguiste, ma mère physiologiste, voici dans quelle famille de travailleurs scientifiques, comme on disait alors, je vins au monde » en 1947 à Saint-Pétersbourg. Dès sa petite enfance la création fut pour Natalia le moyen « de surmonter l’insurmontable ». Elle le fit, comme elle le pouvait et autant qu’on le lui permettait, par le dessin et par la poésie. A 14 ans un professeur de littérature, Natalia Dolinina lui révèle sa vocation d’écrivain. Elle publie sa poésie et ses nouvelles dans les revues du samizdat 37 et Summa. En 1979 Tatiana Goritcheva lui propose de fonder, avec Tatiana Mamonova, en samizdat un almanach « des femmes pour les femmes » : Maria. Cet almanach, d’un féminisme délibérément chrétien, connaît immédiatement un très grand succès. L’année suivante, on leur donne le choix entre la prison ou l’exil. Elle quitte la Russie pour l’Autriche. Une nouvelle carrière s’ouvre à elle : spécialisée depuis quelques années dans l’étude philologique, mythologique et philosophique des contes de fée et en particulier du personnage de Baba-Yaga, elle entre en 1992 à l’Université de Salzbourg, écrit vers, nouvelles et romans, publie de nombreux articles et, revenue après de nombreuses années à la peinture, présente au public ses œuvres dans des expositions.

Dans l’écriture de Pascal Revault se dessinent les couleurs d’une sensibilité habillée d’un voile d’amour. L’amour de l’autre, de la terre… de la vie. La perception d’une liberté violente et fragile, à fleur de peau, à fleur de l’eau… La mer est alors cette escale salvatrice qui suspend le temps.

Les départs commencent par la découverte de la multitude des eaux qui nous accompagnent. Celle des ports et des navires sucrés qui nous habitent, celle qui dégorgent ce pétrole qui nous transporte, celle de notre mémoire seule, celle de ceux partis au-delà du Styx, celle de la salive des langues, celle qui porte les vies salées à venir. Alors, nos pas creusent ces souterrains, que les eaux du départ irisent pour mieux chanter le soleil. Trouver d’autres formes de rencontres entre êtres vivants, c’est bien sûr l’urgence de la survie aujourd’hui. Pourtant, il s’agit de bien davantage. C’est d’abord et finalement accéder à d’autres formes de vies, jusqu’à se comprendre et nous reconstruire ensemble.

Pascal Revault

« Le train poursuivait sa course dans la nuit tombante,

en s’arrêtant toutes les cinq ou dix minutes. La narratrice

se dit que ça pourrait donner un bon début

d’histoire, un soir un train, une intersection entre deux

trajectoires, une collision, et puis, le champ des possibles

qui s’ouvre en délicatesse. C’était un bon début.

Ça démarrait au quart de tour. Elle se sentait sure

d’elle, maitresse de la situation et de la tournure que

pourrait prendre cette rencontre. »

Romancière, essayiste, nouvelliste maintes fois primée,

Dominique Costermans revient à ses premières amours :

la tension amoureuse, la célébration du quotidien.

De Rome à Chamonix, du Portugal à la Crète, en autant

de nouvelles et de textes courts, elle nous invite à dix-sept

promenades En love mineur.

Une jeune fille que la révélation de sa mère accable fuit son pays. Désemparée, elle s’envole pour le Canada. C’est là qu’un bateau et son espiègle baroudeur de capitaine vont lui changer la vie. En route pour les Antilles sur le vieux voilier, en compagnie d’un équipage hétéroclite, elle se découvre une passion pour la mer.
C’est Bosco, vieux skipper bourru et pittoresque, qui lui fait découvrir le monde de la mer chargé de ses mystères et de ses dangers. Mais si lui et son vieux bateau la mènent sur le chemin de ses rêves, il la précipite également vers un abîme d’incertitudes où elle dérive avant qu’un autre bateau, qu’un autre capitaine l’achemine vers de nouvelles aventures. Elle trouvera alors le courage de rencontrer sa famille perdue sans toutefois oublier le vieux marin ni le terrible secret qui les unit. Mais d’autres tempêtes émotionnelles l’attendent, d’autres bateaux, d’autres destinations marqueront son parcours avant qu’enfin, elle trouve un cap à sa vie. Elle y forgera son indépendance, elle ne fuira plus.

Isabelle Briand

Isabelle Briand est bretonne. Depuis l’âge adulte elle n’a connu pour chez-elle et seul domicile que des voiliers de grande croisière. Elle a vécu, navigué, travaillé de l’Afrique à l’Amérique du Sud, du Brésil au Mexique, des Antilles à l’Amérique du Nord et au Canada, de la côte atlantique à la côte pacifique. Elle navigue actuellement dans le Sud Pacifique avec son compagnon sur leur voilier. Elle est auteure de 4 romans dont la toile de fond est l’océan, ses héroïnes des femmes aventurières.
http://isabellebriand.jimdo.com/

Comment vivre quand la mort n’existe plus ?
Développé dans la Silicon Valley par les grandes entreprises technologiques, le processus de Conversion, permet désormais de conserver les consciences individuelles dans le cloud, altérant les fondements de la société humaine. Dans Londres, transformée en profondeur par le changement climatique, Oscar succombe peu à peu à l’ennui qui a déjà gagné une humanité sans but. Une rencontre fortuite l’amène à découvrir ce que vivre signifie dans un monde dominé par une dictature numérique.

Léo-Paul Bailly-Kermène

Né à Paris en 1985, Léo-Paul Bailly-Kermène vit à présent à New York. Ingénieur de formation, il travaille dans l’industrie financière. Singularité est son premier livre.

Emmy Pops, jeune fille issue d’un milieu très modeste postule pour une place de femme de chambre au lugubre château de Loc-Noir. Emmy se découvrira une passion d’enquêtrice dans une maison où règne un lourd et funeste secret. La jeune femme devra surmonter ses peurs et ses croyances auprès d’une Comtesse tourmentée. Mais c’est sans compter sur l’intendante Madame Watson qui fera tout pour la renvoyer. Miss Emmy Pops décèlera-t-elle une vérité que personne ne voudrait découvrir ?

Maggy Rose Dilly

Maggy Rose Dilly est née dans le nord de la France, mariée et mère de deux enfants, elle écrit son premier roman à l’âge de 36 ans. Son univers obscur, vous emmène dans les plus noirs secrets de votre âme.

Thibault s’en va. Sans un mot, sans un regard. Sans une explication. 

Aujourd’hui, il a dix-huit ans et il abandonne sa grand-mère, Olivia, la femme qui l’a aimé et élevé à la mort de ses parents, lorsqu’il était jeune enfant.

Lorsqu’il reviendra, sept ans plus tard, elle aura tout oublié. Un Alzheimer, que voulez-vous… On ne s’échappe pas de ce genre de voyage.

Un voyage, c’est justement ce qu’il lui propose, à travers les souvenirs et la France qu’ils aiment, vers les derniers jours heureux. Leur violon sous le bras, perchés sur une moto rouge et jaune, sacs à dos d’enfants pour seuls bagages ; les voilà lancés à la poursuite d’un bonheur invisible. A la chasse aux pardons, peut-être. Ou à la recherche de la vérité…

Marine Chirouze

Etudiante parisienne née en 1996, Marine Chirouze pratique l’art de la chirurgie dentaire et celui de raconter de belles histoires. Depuis sa plus tendre enfance, cette petite bouche pleine de mots ne peut s’empêcher d’imaginer la vie des autres. Elle signe ici son premier roman « Mémoires d’une grand-mère et d’un petit con », qui retrace des émotions de sa jeunesse. 

Tous les personnages de ces nouvelles ont mal à l’âme, mal à la vie. Trop intelligents ou trop sensibles, paumés ou posés, ils ont raté un virage essentiel de l’Existence. Parmi eux, seuls trois ou quatre réussiront à se maintenir sur le fil ténu de l’Équilibre mental nécessaire à la survie. Ces nouvelles sont comme un coup de poing surgi d’un ici ou ailleurs, inattendu, revigorant, amusant, déstabilisant ou violent mais férocement présent et toujours émouvant. La vie à la marge, le fil du rasoir, le détail révélateur d’un état d’esprit ignoré ou d’un pan de la personnalité insoupçonné, voilà la trame commune à ces histoires quelque peu grinçantes.

« Lecture critique de la quotidienneté soutenue par une écriture rythmée qui ne manquera pas d’attiser la curiosité du lecteur. De l’exploration du rapport à soi, du conformisme ritualisé à la mise en scène du sordide et du grotesque, le recueil offre également un panorama des problématiques sociétales passées au tamis de l’individualité. Entre macabre et cynisme, l’auteur livre avec humour le spectacle de la lâcheté ordinaire. »

Sandrine Kuhajda

Passionnée de littérature depuis l’enfance, avec une dilection particulière pour le XIXème siècle, Sandrine KUHAJDA est sans conteste une amoureuse de la langue française. Curieuse, éternelle étudiante (psychologie clinique, philosophie, sociologie, études paramédicales), sensible à la préservation d’un langage riche, sophistiqué, musical, elle voue une admiration sans borne aux grands auteurs spécialistes des rouages de la Comédie Humaine au vocabulaire ciselé, à la phrase sculptée, au mot choisi.(J.Barbey d’Aurevilly, L.Bloy, Balzac bien-sûr…parmi tant d’autres) et paradoxalement à ceux qui font mouche en un mot plutôt qu’en cent (comme J.Sternberg, J.Prévert...)

Parisienne de coeur, elle vit désormais à Toulouse. 

L'objet de ce recueil d'articles consacrés au "polar insulaire" n'est pas de créer une nouvelle catégorie superfétatoire – le "roman policier insulaire" – mais de tenter de dégager quelques accointances entre l'idée de l'île et certains traits spécifiques dominants du polar. C'est aussi une occasion de rappeler quelques-uns des liens étroits entre l'histoire du genre "policier" et celle des espaces et des temps qui ont vu son apparition, son succès pour certains, pour d'autres sa désaffection, à tout le moins sa critique dans tous les sens du terme. C'est enfin une occasion de réfléchir à la pertinence des catégories traditionnelles qui en départagent, depuis Todorov, les fonctionnements diégétiques, narratifs et pragmatiques selon les trois rubriques du roman à énigme, du roman noir et du roman à suspense. Première étape d'une réflexion plus large à venir sur les mystères de l'île, les sept articles de ce recueil ont certes des tonalités très différentes mais ils ont en commun une approche très singulière d'un propos qui ouvre son éventail de l'adhésion active à la position de rejet.

Ont contribué à cet ouvrage

Marie-Hélène Ferrari - Eric Fougère - Jacques Isolery - Florence Lojacono - Pierre-Michel Pranville - Marie-Paule Raffaeli - Romain Richard-Battesti

Nénènes. À La Réunion, ce sont des femmes s'occupant d'enfants et de maisons qui ne sont pas les leurs. Autrefois, dans les familles aisées, elles tenaient un peu le rôle de deuxième maman. Ce qu'elles faisaient avec dévouement, tendresse et fermeté, dit-on souvent. Mais ces images sont-elles bien conformes à la diversité des situations et aux mutations de la société contemporaine? Écrire sur les nénènes, c'est écrire sur l'enfance, les liens familiaux et la maternité. C'est dévoiler des rapports sociaux inégaux et faire une plongée dans la société réunionnaise. Sont-elles subalternes ces femmes qui tissent du lien entre des univers sociaux et cultures différents? Les dix nouvelles de ce recueil sont aussi diverses que leurs auteures. Elles font découvrir des nénènes imaginatives, idéalistes, originales, perverses, mystérieuses, rebelles ou éprises de justice... Des personnages de littérature.

Ce recueil rassemble les nouvelles de cinq écrivaines réunionnaises : Isabelle Hoarau-Joly, Céline Huet, Monique Mérabet, Huguette Payet, Monique Séverin. Ces auteurs ont publié des oeuvres de genres divers : poésie, haïkus, romans, nouvelles, contes, dictionnaire, lexique. Attachées à défendre et à promouvoir le patrimoine littéraire de La Réunion à travers diverses associations et interventions, elles écrivent pour la plupart en français et en créole. Certaines sont conteuses ou illustratrices et affectionnent la littérature jeunesse.

Dakar La dernière exécution, n'est pas un simple roman, ni même un récit. C'est une histoire qui a sa musique propre. Elle commence avec un homme qui traverse le monde... 

L'homme, c'est Ergé Dupons, Français, inspecteur de police détaché au Commissariat central de Dakar pour y effectuer une mission spéciale, débusquer les conspirateurs d'un attentat. Ergé Dupons vivra un remarquable périple à travers un Sénégal toujours en devenir, où les idées modernes se confrontent aux traditions ancestrales.

(Texte grec non possible à transcrire ici)

Ton sang se glaçait parfois comme la lune,
dans la nuit sans fond ton sang
déployait ses ailes blanches sur
les rochers noirs l’ombre des arbres et les maisons
avec un peu de la clarté de nos années d’enfance.

Immense poète grec du XXe siècle, Prix Nobel en 1963, Georges Séféris n’a cessé de célébrer la beauté de son pays, sa lumière, sa langue.
Mais il dit aussi la douleur, le déracinement, l’errance loin de la terre natale, ce déchirement de l’exil vécu dès son enfance et plus tard, en particulier lors de la Seconde Guerre mondiale.
« Où que me porte mon voyage, la Grèce me fait mal », a-t-il écrit dans son poème  À la manière de G. S.

« Dans les Yeux de Chloé » est un roman, pour ne pas dire une biographie romancée, car le récit qui est relaté aurait bien pu être le triste destin de n’importe quelle personne qui lira cet ouvrage.

Ce sont des instants de vie d’une jeune fille de 12 ans que le destin n’a pas toujours favorisé…

Je ne puis en dire plus, sans révéler l’histoire mouvementée de notre chère Chloé prise dans le chaos des aléas de son existence.

La lecture devrait ravir les amateurs de biographies vraiment très particulières…

Ghilanis

Je suis né le 14 décembre 1945 à Roncq (59 - Nord, France). J’ai vécu de novembre 1966 à mars 1968, en Suisse, à Neuchâtel, où j’ai fait mes premiers pas de ma vie professionnelle dans un Journal « La Feuilles d’Avis de Neuchâtel ».

Je vis depuis 1962, en Belgique, où j’ai travaillé, en grande partie, dans la publicité écrite. Je consacre, depuis de nombreuses années, la plus grande partie de mon temps à la lecture d’oeuvres philosophiques et d’Histoire des Religions.

Les écrits qui en découlent ne sont dus qu’à l’aboutissement de mûres réflexions.

Très étonnée d’être touchée par la peinture de Jean-Louis Bentajou dont elle n’avait jamais entendu parler (une peinture résolument abstraite qu’il n’était pas dans ses habitudes d’apprécier), Bernadette Engel Roux a voulu comprendre la source de son émotion. Ce qui pour elle passait nécessairement par l’écriture. Il en résulte ce texte à plusieurs strates qui correspondent à chacune de ses visites dans l’atelier. Une recherche qui, par d’autres biais, d’autres mots, rejoint celles du peintre dans ses livres. Deux textes, donc, qui se recoupent comme dans ces deux citations qui, chacune à sa façon, disent quelque chose de la démarche exigeante (et intempestive) du peintre.

Sur une presqu’île sauvage, non loin d’un hôtel quatre étoiles sur l’île de Porquerolles en Méditerranée, un ancien industriel et sa femme sont assassinés dans des circonstances mystérieuses, qui rappellent une affaire criminelle sarde de la fin des années soixante. Une vieille malédiction remonte alors à la surface.

Le commandant Julie Panetta et le détective Jesse Caylon enquêtent de concert sur ce double meurtre. Ils savent qu’ils disposent de peu de temps, car le ou les coupables sont encore probablement sur l’île. Les suspects sont nombreux, et l’énigme ne sera pas facile à résoudre pour les deux comparses.

Alors, crimes ésotériques, règlement de comptes ou meurtres crapuleux ?

Découvrez-le dans ce roman passionnant et plein de rebondissements qui vous tiendra en haleine jusqu’à son dénouement.

Jean-Claude Singla

Le premier roman de Jean-Claude Singla qui met en scène un duo d’enquêteurs originaux, le commandant Julie Panetta et le détective Jesse Caylon. Un premier opus qui ne restera pas sans suite...

Seize photographies prises à la volée, extraites de l’album de famille, et seize textes qui disent l’enfance : l’amour indicible pour le père, le déracinement, les questions sur l’identité.
Un livre qui mêle l’intime et l’exil, la famille et la solitude, le souvenir lancinant et le flash éblouissant, dans une langue à la fois concise et concrète, tendre et virulente.
Shaun Levin est né et a grandi en Afrique du Sud  dans les années 60. Son adolescence s’est déroulée en Israël et, devenu adulte, il s’est installé à Londres. Son œuvre – nouvelles, romans, chroniques –, qui fait la part belle aux thèmes de l’exil et de l’identité, est marquée par une écriture d’une grande poésie et d’une forte sensibilité. Le public français a le plaisir de la découvrir depuis quelques années grâce au travail d’Étienne Gomez, qui sait rendre à la perfection les finesses de ces explorations intimes.

Mars 1941. Victor Serge doit fuir la France occupée et le Mexique est le seul pays à lui accorder un visa. Il quitte Marseille sur le navire Capitaine Paul-Lemerle, laissant sur le quai sa compagne, Laurette Séjourné. Le voyage est éprouvant : il lui faudra six mois pour gagner Mexico, via Saint-Domingue et Cuba. Les persécutions administratives sont innombrables, l’attente, insoutenable.  Laurette ne parvient à le rejoindre qu’un an plus tard. Voici les lettres, inédites, échangées durant ces longs mois de séparation, la “séparation vaincue”. Des lettres poignantes et belles. Les lettres d’amour de réfugiés. Précédé de “Victor Serge au Mexique :  le dernier exil”, de l’historien Adolfo Gilly.